几周前从网上下载了当年想看而看不到的电视剧《真情告白》，看完后觉得非常不错，现代都市里的俊男靓女与丑角的插科打诨相得益彰。片头主题歌《不只是朋友》播放前有一小段音乐，我一听就知道是林子祥的老歌《数字人生》。但在剧中胡兵给瞿颖放此曲的CD时说这是Bach的"Anna Magdalena"，是他为第二任妻子写的小步舞曲。

于是兄弟深感自己平时过于沉迷中文流行音乐，而在古典音乐方面涉猎太少，居然不知道《数字人生》的真正曲作者。当年这首粤语歌非常吸引我的地方在于没想到大量数字居然可以直接成为歌词，让我觉得如今电脑作曲的流行其背后也许有深刻的计算机科学原理。《真情告白》里引用的Bach音乐又让我联想到今年以来断断续续在读的名著《GEB》（Godel, Bach, Escher），很多看似无关的事物看来都能联系到一起。

趁兴在网上检索了一下，有一个名叫王景祥的电脑作曲爱好者编写了一套“粤曲写作辅助系统”的软件，他就用《数字人生》这首歌来论证他的想法。在此先贴一下林子祥1986年原版的《数字人生》，并在下面转贴一下王景祥评论《数字人生》的文字。期待在电脑作曲方面有直接经验的繁星网友对此话题发表见解。


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数字人生

曲：Sandy Linzer/Denny Randell
词：潘源良
唱：林子祥

选自《最爱》专辑


３　０６２４７００
３　０６２４７７０
５　３４２０２　１３９４３　１３４２４

３　０６２４７００
３　０６２４７７０
５　３４２０２　１３９４２　４３１４　０６２４

填满一生　全是数字　谁会真正知是何用意
烦恼一生 　全为数字　圆满的掌握问谁可以
（我）明明刨正２３　为何弹出４１
谁人能够预知　４点３４价位暴升变左１００４
凭号码来认识　
你的ＩＱ　你的身家　你的体魄　你的一切
人与数字　有许多怪事
看看计数机里幽禁几多人质

０４３４　０４３４　０２３２　０２３２
０６４６　０６４６　０８７８　０８７８
０５１５　０５１５　０２４２　０２４２
０６９６　０６９６　０２７２　０２７２

０４３４　０４３４　０２３２　０２３２
０６４６　０６４６　０８７８　０８７８
０５１５　０５１５　０２４２　０２４２
０６９６　０６９６　０２７２　０２７２


３　０６２４７００
３　０６２４７７０
５　３４２０２　１３９４３　４３１４０６２４
３　０６２４７００
３　０６２４７７０
５　１３５４２　１３９４３　１３４２４

论证粤曲写作辅助系统的技术可行性
——以林子祥的《数字人生》为例

作者：王景祥

自《粤曲写作辅助系统》问世后，其可行性一直备受质疑。但荔蒲芋头始终是荔蒲芋头，和氏璧始终还是和氏璧。下面将以香港歌手林子祥的《数字人生》之中所运用到的数字填词为例论证其真伪。
　　
请大家在听的过程中要特别留意里面的数字与音符的对位关系！可以说，这是理论与实践在不同的地方的巧合。在作品中，前半部分使用的是巴赫（Johann Sebastian Bach 1685-1750）的《小步舞曲》，而后半部分是罗西尼（Gioacchino Rossini,1792-1868）的《威廉•退尔•序曲》。

名词解释：

1、小步舞曲

　　《小步舞曲》 小步舞曲这一体裁在十八世纪欧洲的宫廷音乐中十分盛行，因此许多巴洛克时代的作曲家都创作过大量的小步舞曲。巴赫一生写过很多首小步舞曲，下面选录的这首，不仅是巴赫的小步舞曲中比较著名的一首，而且是巴赫全部作品中较为流行的通俗作品，因而被后人改编为各种音乐形式，广受欢迎。

　　乐曲为3/4拍子，同巴赫的其他作品一样，其节奏自始至终十分平稳。第一主题轻快活泼，典雅华丽，其后是建立在这一主题上的几个变奏形式。全曲结构简单，始终给听众一种清新的感觉。

2、巴赫（Johann Sebastian Bach 1685-1750）

　　德国作曲家约翰•塞巴斯提安•巴赫。1685年3月21日诞生在属于图林根州边远小城市爱森纳赫的一个祖祖辈辈以音乐为职业的平民家庭。十五岁起。巴赫也开始从事自己的音乐职业生涯——在卢内堡一个教会附属的圣咏团当歌童（1700年）。在魏玛公爵的乐队拉小提琴（1703年）。在安什塔特一所新教堂（1703年）和缪尔豪森的教堂（1707年）弹管风琴。然后又到魏玛任公爵侍从管风琴师兼宫廷音乐师（1708年）。在刻顿一个没落小宫廷任乐队长（1717年）。最后在莱比锡任圣多玛教堂合唱指导和教堂附属歌唱学校教师（1723年）。巴赫在担任各种音乐职务的同时。一直孜孜不倦致力于音乐创作。写出大量各种类型的作品。1750年7月28日。他在莱比锡逝世。他遗下的子女很多。由于家境困难。身后萧条。他的妻子甚至不得不靠别人的施舍度日。

　　恩格斯在论述德国农民战争时曾说过:"在历史上德国也曾出过能和他国最优秀的革命人物媲美的人才。……如果是在一个中央集权化了的国家。说不定会创造出多么伟大的成果。在历史上德国农民和平民所怀抱的理想和计划。常常使他们的后代为之惊惧。"巴赫就是这样的人才之一。由于时代条件的限制巴赫还不可能像在他之后法国的狄德罗和博马舍那样。具体塑造出像雅克和费加罗那样的文学典型。直接为平民---第三等级登上历史舞台而大喊大叫;他也不可能像后来的贝多芬那样。用英雄性的交响乐公开提出斗争的主题。他是按自己的方式去反映德国平民的“理想和计划”。在德国民族处在灾难和分裂的状态中奠立了德国民族音乐的基石。开创了德国古典音乐的纪元。

　　巴赫的职业生涯虽然周旋于贵族宫廷和教堂之间。但他不悄于谱写那种模仿意大利或法国风尚的时髦音乐。他的一些即使是用宗教音乐体裁写成的作品。也是着重表现包括他自己在内的平民思想和情绪。首先是平民生活的深重苦难。这种苦难往往又是从死才找到解脱。当然。他的创作也有谐趣、欢乐的主题。对幸福和理想的希望。对艰难的凌辱的克服。以及隐含对暴政和不义的抗议。为此。他精心研究所谓宗教改革时新教所撰作的那些被恩格斯誉为“十六世纪《马赛曲》的充满胜利信心的赞美诗”（即圣咏）和民间各种形式的世态风俗生活音乐。从中汲取其丰富的旋律素材。加以改造和发展。使之成为更能适于表现平民思想感情的形式。就这样。巴赫使宗教的形式和世俗的内容在他的创作中达成了矛盾的统一。他的作品成为反映当时德国现实的一幅忠实的画卷。

　　巴赫的创作包罗万象。涉及除歌剧外的一切音乐体裁。其中主要是各种类型的音乐作品。《马太福音书耶稣受难乐》和《b小调崇高弥撒乐》是其代表作。他把描写耶稣的受难和死而复活的圣经传统题材。用来形象地体现受尽折磨和践踏的德国人民这一主题。因此。在《受难乐》中。他自由地采用了世俗的民歌旋律、舞蹈性曲调、标题音乐的技法、音画式的描绘。以及庞大的表演方式——四个独唱声部、两个合唱队、两架管风琴和两个乐队。着意刻画一个普通人在为争取善良和正义的斗争中所经受的考验。表现了他对那还十分模糊的理想世界的信念。以及对德国凄惨现实的深沉反抗。这部《受难乐》也像他的绝大多数作品一样。在他生前都未能出版。只是在写成后将近一百年时才在门德尔松的指挥下首次演出。巴赫的《b小调崇高弥撒乐》也不是那种单纯的教堂祭乐。由于它大量采用民间乐观的音乐素材和充分发挥乐队创造音乐形象的独立作用。因此。整个作品充满着生气和活力。有人甚至认为这部作品先现了贝多芬的“通过黑暗走向光明”这一思想。

　　在巴赫的作品中虽然声乐占有很大比例。但是巴赫实际上却是一位器乐作曲家。他留传下来的最大的音乐遗产也正是器乐作品。在巴赫的器乐创作中。最得心应手的领域是管风琴。但管风琴却是一种逐渐被淘汰的乐器。因此。他的一些管风琴作品只是经过后人改编为管乐队曲后才得到流传。。此外。他的钢琴组曲、前奏曲与赋格曲、钢琴协奏曲、小提琴奏鸣曲和古组曲、大提琴独奏组曲、小提琴协奏曲、《勃兰登堡》协奏曲和乐队组曲。在他的器乐创作中都各有其重要地位。巴赫虽然没有创造新的曲体。但是他把当时还不完备和没有定型的一些曲体。例如托卡塔、赋格曲、圣咏与幻想曲、圣咏与前奏曲等。加以改造使之臻于完美。从而形成了结构壮丽的形式。因此后人往往把巴赫看作音乐的创始者。有人甚至称他为近代音乐之父。巴赫在欧洲音乐史上的这种突出的地位。高尔基的一段话是最好的概括：“如果像山峦般地罗列伟大作曲家的名字的话。我认为，巴赫就是其高耸入云的顶峰。那里，太阳在雪白耀眼的雪峰上永远发射出炽热的光辉。巴赫就是那样，像水晶一样莹洁、透明……”。

3、歌剧《威廉•退尔》

　　《威廉•退尔》是德国伟大的诗人和戏剧作家席勒的最后一部重要剧作，这部作品以十三世纪瑞士农民团结起来反抗奥地利暴政的故事为题材，歌颂了瑞士人民反抗异族压迫、争取民族独立的英勇斗争精神。罗西尼的歌剧《威廉•退尔》即是根据这部作品而写，为罗西尼的代表作，体现了其艺术的最高峰。剧序曲比歌剧本身更为有名，是音乐会上经常演出的节目之一。

　　故事内容：主人公威廉•退尔是一个瑞士的神箭手。他反抗侵略，拒绝向挂在柱子上的奥地利总督的帽子行礼。总督为了惩罚他，竟然要威廉•退尔在百步远的地方发箭，标靶是威廉•退尔的儿子头上顶着的苹果。在这种既要煞下神射手威廉•退尔的威风，又要在心理上玩起他的挑衅下，威廉•退尔平息了戾气和压力，一箭射中了苹果，并抽出第二箭，准备万一射死了儿子，就立刻把总督射死。不料，被总督及时发现并扣押了他。后来威廉•退尔逃走，与瑞士人民一起推翻了奥地利的异族统治。成为天下闻名的民族英雄。

4、《威廉•退尔》之《序曲》

《威廉•退尔•序曲》共分四个乐章，连续演奏，是较罕见的分乐章歌剧序曲。
　　第一乐章富有诗意，出色地描绘了深居的宁静和大自然的美景（片段1）；
　　第二乐章则是暴风雨场面的描写，天空乌云密布，雷鸣电闪，体现了一场艰苦卓绝的斗争（片段2）。 　
　　第三乐章是描写暴风雨过后，一片清新的田园景色，阿尔卑斯山在暴风雨后又恢复了原来的恬静，英国管奏出的是一个美妙非凡的牧歌风旋律（片段3）。　
　　第四乐章，号角的合奏响起，这是一首充满光和热的进行曲（片段4），为听众所普遍钟爱。乐章开始时的军号声是进军的号召，随后的主题是瑞士军队的写照；音乐充满了罕有的热情和英勇刚毅的精神。
　　编者按：这个故事我在读小学英语时就学过。而《威廉•退尔•序曲》曾一度为华南师范大学校本部一号教学楼的上课铃声。所以，应该说是深入民心的。

5、吉奥阿基诺•罗西尼

　　吉奥阿基诺•罗西尼（Gioacchino Rossini,1792-1868）著名的意大利歌剧作曲家。自幼便是音乐天才，十四岁起习作歌剧。

　　罗西尼把意大利喜歌剧和正歌剧的体裁推向了高峰，在他的代表作品《赛维利亚的理发师》和《威廉•退尔》中，他从现实生活出发，采用现实主义的笔触，借助民族音乐的因素，赋予作品以生气，歌剧的音乐形象鲜明，乐曲中洋溢着生活的欢乐，丰富的智慧，辛辣的讽刺，流露出真实和欢快的情绪。他的创作继承了意大利注重旋律及美声唱法的传统，音乐充满了炫技的装饰和幽默、喜悦的精神，且吸收了同时代作曲家贝多芬的手法，使用管弦乐来取代和丰富原来仅作音高提示的古钢琴伴奏。但其一生大部分作品虽然在当时不可一世，但大部分缺乏深度，真正的传世精品只有《赛维利亚的理发师》、《威廉•退尔》和《贼鹊》序曲等少数几部。他是真正的音乐天才，乐思丰富，作曲神速，其《赛维利亚的理发师》全剧是在十三天内完成，被传为佳话。

浅谈计算机在粤曲创作方面的应用

王景祥 2005年8月31日

一、前言

　　本人过去在外省读书和工作，业余写过一些国语歌曲和北方戏曲，回广东后，慢慢喜欢写粤曲。在写作中，深深体会到写粤曲的难。
　　国语有“四声”，粤语有“六声”，不论国语还是粤语，因为有“声”的支配，说话交谈完全能够听懂。曲艺作品就不同了，非粤语曲艺的曲词，它的“声”完全服从于曲谱，曲词本来的“声”无法保留，这样一来，道白时能听得懂的，一唱出来就不易听懂了。国语的“买”和“卖”、“山西”和“陕西”、“保卫”和“包围”、“演习”和“演戏”等同音词语，唱出来时更无从分辨，要听懂它，还得依赖字幕。在写作上，非粤语曲艺因为没有“声”问题的束缚，不讲“平仄”，所以比较容易掌握。
　　而粤语曲艺则不同，它不允许曲词的“声”因演唱而丢失，还要讲“平仄”，也就是说，板腔和曲谱必须要和曲词的“声”相匹配，否则就无法唱。匹配得好，听众不但听得懂，也容易学唱，容易流传，比之于非粤语曲艺，还会多一份因词曲配合和谐而产生的畅顺感。写粤曲难，其实就难在曲词的“声”和“曲”的匹配上，难在对“平仄”的运用上。但写得好时，人家一拿上手就能唱，可操作性强，所以，多花些心思把粤曲写好还是值得的。
　　本人近年来喜欢玩电脑。电脑是现代高科技的产物，它运算速度快，具有逻辑判断功能、信息处理量和存储量都极大，因而得到各行各业的广泛应用。
　　我很早就用电脑来写粤曲，不过，仅限于低层次上的应用，如打字、编辑、打印等。
　能不能在高一点的层次上应用呢？能不能把现代科技和传统艺术相结合，去解决上述写粤曲的“难”呢？
　我们知道，计算机属于“数码科技”，其核心就是对“数码”的运用，而粤曲的写作，从技术层面上讲，则是对“词语”的运用。如果能把粤曲的词语“数码”化，粤曲的写作不是就可以和计算机联系起来了吗？写粤曲的“难”不就可以找到解决的途径了吗？
　为达此目的我自学电脑编程，经过几年的努力，到2000年，我终于编制出一套dos版的软件，取名为“粤曲写作辅助系统”，基本上解决了上述写作的“难”，其功能和应用曾在“水泠曲苑”网站上作过阐述。到2003年，我又将dos版升级到目前的windows版。
　“粤曲写作辅助系统”是一个计算机的应用软件，它把粤语的“声”和“韵”按系统的数码方式来认识，作为撰写粤曲（尤其是填词）的工具来运用，实践证明十分有效。系统目前仅收集到三十万条词语，词语中每个字的“声”、“韵”都已在系统中隐含。写作时，在有“声”、“韵”要求的地方，如果一时构思不出恰当的词语，就可利用系统来进行快速检索，从中找到符合要求的词语，或从中得到启发，这就会大大提高写作的质量和效率。

二、粤语声韵的数码化

　粤语有51个韵，如“麻花”韵，“婆娑”韵等，只要将每个韵用两个英文字母来标注，就实现了韵的数码化，非常简单。
　粤语“声”的数码化是系统的核心部分。诗词和曲艺都讲究“押韵”，但粤语曲艺还同时要求“押声”，需要“押声”的地方比需要“押韵”的地方多得多，“押声”比“押韵”更重要。“韵”押不好，作品逊色，但还可用。若“声”押不好，作品就难以使用，甚至完全不能使用，这就是粤语曲艺和非粤语曲艺最为不同的地方。
　使用计算机能有效地解决这个问题，但关键是要使粤语的“声”数码化。系统中“声”的数字与数字本身的“声”一致，即“二”是2声，“三”是3声，“零”是0声等。系统使用了六个声，就是“234590”，称为“狭义”声，它包罗了所有粤语的声调；在实际应用时，5声可合并到4声中去，9声可合并到3声中去，也就是说，仅使用“2340”这四个声就够了，只有少数场合要求9声（仄）与3声（阴平）区别使用。这“2340”就成为“广义声”。使用上述数字的声，比使用那些平仄术语无疑更简单和直观。使用“狭义编码”的例子如下：
　　例如：
　　“番禺区钟村镇”——303334；
　　“南国红豆编辑部”——0409332；
　“粤剧曲艺之乡”——223233；
　　“文化中心影剧院”——0433929；
使用“广义编码”就更为简单，只要你能用“2340”这四个字音填入小曲并无误地唱出来，就说明你已完全掌握了。例如“龙飞凤舞”的编码就是：
　　 “0334243，0334240，03343420，03343424，444420023，444443433，444443442，444443424”（下略）

三、系统的主要功能

　　解决了词语“声”“韵”编码方式之后，就着手建立词语库。词语源于收集（词典和口语）、继承（古诗词和粤曲）和积累。自身作品所使用过的词语也可随时添加到系统中去。再设计系统的功能。目前，系统的主要功能有：

　⒈在编辑界面撰曲的同时可进行词语检索；
　　⑴一般检索：7个字以内的词语，可按声韵要求进行检索。
　　⑵特殊检索：2个字的词语的同声同韵检索；2-7个字的词语，按词语头字或尾字或头尾字检索。
　　⑶词语派生：系统能按音韵要求随机派生出无穷的“词语”，若可取，则可插入到文稿中，或添加到系统的词语库中。
⒉汉字编辑、简谱编辑，混合编辑，作品的收藏、修改、另存、打印等。
⒊其它功能：
　⑴系统维护：单独或成批添加词语，修改词语，删除词语，检查词语等。
　⑵词曲欣赏：屏幕显示曲词，喇叭播放该曲，曲目由用户选定、导入和编辑；
　⑶小曲牌子谱：屏幕显示曲谱，喇叭播放该曲，曲谱由用户选定、导入和编辑；
　⑷填词万花筒：由电脑“自动”产生曲词，曲词可以是诗词、梆黄和小曲填词等，产生什么曲词由用户自行编码及选定。
　例如想产生“青梅竹马”曲词，则预先写入广义声码为：
　 “33243，33234，44332，34334，3344，32320，42334，33420，34334，024334”
　然后选择一韵，例如“先前”韵，之后点击“万花筒”便有输出如下：
　“掌握电脑先，生产第一线，我有好经验，恰似双飞燕，稳操胜券，争取主动权，每日都相见，鸡蛋重六钱，家里多温暖，何用唱昭君怨”。
　再点击又有不同的输出，可无限操作且不会重复。诗词和梆黄的编码更简单，只要定义每句的字数和末字的平仄就行。“万花筒”所产生的曲词都是随机的，没有什么意思，只能启发一下思路，或作为一种娱乐。

　我设计的这个应用软件，著名的编剧家潘邦榛先生一直都很关心。8月27日，潘邦榛、陈超平、卢国尧等先生还亲临观摩指导，并提出很多宝贵意见。我将继续努力，争取在今年内定稿，早日提供给有关专家使用，逐步推广，为振兴粤剧曲艺事业做些力所能及的工作。